Biographie
Laurent Tirard, né le 18 février 1967 à Roubaix et mort le 5 septembre 2024 à Paris, est un réalisateur français, scénariste et critique de cinéma. Il est connu pour ses adaptations comme « Le Petit Nicolas » (2009, comédie, avec Kad Merad) ou « Astérix et Obélix : au service de Sa Majesté » (2012, comédie, avec Édouard Baer).
Laurent Tirard est né à Roubaix, puis a grandi à Fontainebleau.
Laurent Tirard a suivi des études de cinéma à l'université de New York, puis il a été lecteur de scénario pour Warner Bros. à Los Angeles. C'est à Studio Magazine qu'il débute en tant que journaliste. Pendant sept ans, il y interviewe des réalisateurs tels que Woody Allen, David Lynch, Martin Scorsese, Jean-Luc Godard ou les frères Coen, pour une série de Leçons de cinéma dont le recueil a été publié en 2004 et 2006.
En 1999, il débute dans la réalisation avec le court métrage De source sûre, qui réunit Hélène de Fougerolles et Gad Elmaleh. En 2000, nouveau court-métrage : Demain est un autre jour, avec Christian Charmetant et Antoine Duléry. Après avoir été scénariste pour deux téléfilms, il écrit en 2004 pour le cinéma. Il travaille alors au scénario du film de Julie Lipinski, Le Plus Beau Jour de ma vie, où il retrouve Hélène de Fougerolles.
Parallèlement, en 2004 Laurent Tirard se lance dans la réalisation de long métrage avec Mensonges et trahisons et plus si affinités... , pour lequel il est également scénariste, avec Grégoire Vigneron. Il réunit au casting : Édouard Baer, Marie-Josée Croze, Clovis Cornillac et Alice Taglioni.
En 2006, il est l'un des scénaristes (avec, entre autres, à nouveau son complice Grégoire Vigneron) du succès Prête-moi ta main d'Éric Lartigau, puis réalise son second long métrage, le biopic Molière, dont le rôle-titre est confié à Romain Duris. Le cinéaste confie le personnage de Dorante à Édouard Baer, et Fabrice Luchini prend les traits de Monsieur Jourdain.
En 2009, Laurent Tirard s'attèle à l'adaptation du Petit Nicolas de René Goscinny et Sempé. Ce film sera le plus gros succès français de l'année 2009. Le fils du réalisateur, Virgile, incarne Joachim, le meilleur ami du héros Nicolas interprété par Maxime Godart.
Laurent Tirard coécrit ensuite avec Grégoire Vigneron : Sans laisser de traces, réalisé par ce dernier et sorti en salles le 10 mars 2010.
Laurent Tirard passe à un autre classique de la culture populaire hexagonale écrit par René Goscinny, Astérix, dont il se voit confier le quatrième opus de la franchise cinématographique adapté cette fois de l'album Astérix chez les Bretons. Sorti en 2012, Astérix et Obélix : Au service de Sa Majesté divise la critique et déçoit commercialement en regard des opus précédents. Les producteurs et héritiers des créateurs confient par la suite la franchise à un autre cinéaste.
En 2014, Laurent Tirard revient en co-scénariste et réalisateur des Vacances du petit Nicolas, suite du succès de 2009. Ayant grandi, Maxime Godart est remplacé par Mathéo Boisselier. Le film fonctionne moins bien que le précédent.
En 2016, Laurent Tirard dirige le tandem Jean Dujardin / Virginie Efira dans la romance Un homme à la hauteur, adaptée d'un film brésilo-argentin. L'année suivante, il retrouve Dujardin pour Le Retour du héros, une comédie de cape et d'épées, qui le voit cette fois donner la réplique à Mélanie Laurent.
En 2020, il réalise le film Le Discours d'après un roman de Fabcaro.
Touché par un cancer en 2012, il bénéficie d'une greffe de moelle osseuse. Mais cela entraîne une réaction du greffon contre l'hôte (GVHD) qui détériore ses organes.
Laurent Tirard est mort le jeudi 5 septembre 2024, à l'âge de 57 ans, d'un cancer, à Paris (France).
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Autres cinéaste (hommes) francais

Réalisateur français et compositeur de musique de film, célèbre pour avoir documenté avec réalisme et dignité les cultures tsiganes, manouches et roms tout au long de sa filmographie, son long métrage "Gadjo dilo" (1997) a marqué le grand public international et lui a valu une reconnaissance majeure en France, est également reconnu pour l'importance centrale accordée à la musique en composant lui-même la majorité de ses bandes originales récompensées par 2 César. Sa mise en scène sensorielle et énergique a été saluée par la critique mondiale, notamment lors de l'obtention du Prix de la mise en scène au Festival de Cannes pour "Exils" (2004). Enfin, son œuvre est saluée pour son engagement politique en faveur de la mémoire des persécutions nomades, concrétisé par le film historique "Liberté" (2010).

Réalisateur français, célèbre pour avoir réalisé l'adaptation cinématographique de "Cyrano de Bergerac" (1990, récompensée par 10 César et un Oscar étasunien des meilleurs costumes), s'est imposé comme un maître de la comédie de mouvement et d'aventure à la française grâce à des classiques populaires tels que "La Vie de château" (1966) et "Le Sauvage" (1975), a coécrit "L'Homme de Rio" (1964) de Philippe de Broca (grand succès public porté par Jean-Paul Belmondo).

Cinéaste français, a réalisé plus de 60 longs métrages et 40 épisodes de série pour la télévision. Parmi ses films les plus connus : « Les Dragueurs » (1959, comédie dramatique), « Un drôle de paroissien » (1963, comédie, avec Bourvil), « Solo » (1969), « À mort l'arbitre » (1984, drame, avec Michel Serrault et Eddy Mitchell), « Le Miraculé » (1997, comédie, avec Michel Serrault, Jean Poiret et Jeanne Moreau), « Bonsoir » (1994, comédie, avec Michel Serrault) ou « Y a-t-il un Français dans la salle ? » (1982).
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Réalisateur français, célèbre pour être l'une des figures majeures de l'autofiction et du cinéma à la première personne en France, son œuvre se distingue par un dispositif esthétique singulier associant des plans contemplatifs, souvent urbains, à une voix off narrative intime. Il est reconnu pour aborder sans concession des thématiques marginales telles que l'homosexualité, la dépendance aux drogues et la quête amoureuse. Sa notoriété s'est installée auprès de la critique grâce à des films emblématiques comme "Rome désolée" (1996) et "Toutes les nuits" (prix Louis-Delluc en 2001). Il est salué pour sa capacité à croiser l'essai intime avec l'histoire de l'art, la politique et la réflexion philosophique.

Cinéaste français, connu pour ses films avec Philippe Noiret « L'Horloger de Saint-Paul » (1974), « Que la fête commence » (1975, comédie historique), « Le Juge et l'Assassin » (1976, drame), « Coup de torchon » (1981, policier), « La Vie et rien d'autre » (1989, guerre), « La Fille de d'Artagnan » (1989, drame), « Un dimanche à la campagne » (1984), mais aussi avec d'autres acteurs et différents genres comme « Daddy Nostalgie » (1980, avec Jane Birkin), « Capitaine Conan » (1996, avec Philippe Torreton), « Laissez-passer » (2002, histoire, avec Jacques Gamblin), « La Princesse de Montpensier » (2010, histoire, avec Mélanie Thierry), « L.627 » (1992, avec Didier Bezace), « L'Appât » (1995, drame, avec Marie Gillain). Plusieurs de ses films ont été récompensés, en France et à l'étranger, dont « Autour de minuit » (1986, drame musical, avec François Cluzet) qui remporta un Oscar et fut nommé aux Golden Globes.

Poète, cinéaste et dramaturge français, élu à l'Académie française en 1955, comptant parmi les artistes qui ont marqué le XXe siècle, il a côtoyé la plupart de ceux qui ont animé la vie artistique de son époque. Il a été l'imprésario de son temps, le lanceur de modes, le bon génie d'innombrables artistes. En dépit de ses œuvres littéraires et de ses talents artistiques, Jean Cocteau insista toujours sur le fait qu'il était avant tout un poète et que tout travail est poétique. Il est connu pour son film « Le Sang d'un poète » (1930) et sa pièce de théâtre « La Machine infernale » (1934).
Autres points communs avec Laurent Tirard