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Réalisateur et scénariste français, lauréat du Prix Jean-Vigo 2006, connu pour son film « Le dernier des fous » (2006, drame, avec Annie Cordy).
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Laurent Achard, né le 17 avril 1964 dans l'Yonne et mort le 25 mars 2024, est un réalisateur et scénariste français. Lauréat du Prix Jean-Vigo 2006, il est connu pour son film « Le dernier des fous » (2006, drame, avec Annie Cordy).
Laurent Achard naît dans le département de l'Yonne le 17 avril 1964 et connaît une enfance difficile. C'est le cinéma qu'un enseignant lui fait découvrir au collège en lui prêtant un numéro des Cahiers du cinéma qui « va le sauver ». Monté à Paris, il rate le concours d'entrée de la Femis, mais rencontre Sólveig Anspach qui le présente à Maurice Tinchant, organisateur de soirées et producteur cinéphile. Il le fait entrer dans sa société de production Pierre Grise Productions et lui finance son premier court métrage, Qu'en savent les morts ?.
Laurent Achard à cette époque est influencé par Maurice Pialat et Jean Renoir. Dimanche ou les fantômes (1994) et Une odeur de géranium (1997) remportent des prix au festival de Clermont-Ferrand. En 1998, son premier long métrage, Plus qu'hier, moins que demain est salué par la critique et, en 2006, Laurent Achard reçoit le prix Jean-Vigo pour Le Dernier des fous. Son film, Dernière séance, est sélectionné en compétition au festival de Locarno (2011) et au festival de Belfort (2011). Il a par ailleurs réalisé deux documentaires dans la série Cinéastes de notre temps : Un, parfois deux (2016) et Brisseau, 251 rue Marcadet (2018).
Laurent Achard est mort le lundi 25 mars 2024, à l’âge de 59 ans.
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Réalisateur français et compositeur de musique de film, célèbre pour avoir documenté avec réalisme et dignité les cultures tsiganes, manouches et roms tout au long de sa filmographie, son long métrage "Gadjo dilo" (1997) a marqué le grand public international et lui a valu une reconnaissance majeure en France, est également reconnu pour l'importance centrale accordée à la musique en composant lui-même la majorité de ses bandes originales récompensées par 2 César. Sa mise en scène sensorielle et énergique a été saluée par la critique mondiale, notamment lors de l'obtention du Prix de la mise en scène au Festival de Cannes pour "Exils" (2004). Enfin, son œuvre est saluée pour son engagement politique en faveur de la mémoire des persécutions nomades, concrétisé par le film historique "Liberté" (2010). 
Réalisateur français, célèbre pour avoir réalisé l'adaptation cinématographique de "Cyrano de Bergerac" (1990, récompensée par 10 César et un Oscar étasunien des meilleurs costumes), s'est imposé comme un maître de la comédie de mouvement et d'aventure à la française grâce à des classiques populaires tels que "La Vie de château" (1966) et "Le Sauvage" (1975), a coécrit "L'Homme de Rio" (1964) de Philippe de Broca (grand succès public porté par Jean-Paul Belmondo). 
Cinéaste français, a réalisé plus de 60 longs métrages et 40 épisodes de série pour la télévision. Parmi ses films les plus connus : « Les Dragueurs » (1959, comédie dramatique), « Un drôle de paroissien » (1963, comédie, avec Bourvil), « Solo » (1969), « À mort l'arbitre » (1984, drame, avec Michel Serrault et Eddy Mitchell), « Le Miraculé » (1997, comédie, avec Michel Serrault, Jean Poiret et Jeanne Moreau), « Bonsoir » (1994, comédie, avec Michel Serrault) ou « Y a-t-il un Français dans la salle ? » (1982). 
Réalisateur français, célèbre pour être l'une des figures majeures de l'autofiction et du cinéma à la première personne en France, son œuvre se distingue par un dispositif esthétique singulier associant des plans contemplatifs, souvent urbains, à une voix off narrative intime. Il est reconnu pour aborder sans concession des thématiques marginales telles que l'homosexualité, la dépendance aux drogues et la quête amoureuse. Sa notoriété s'est installée auprès de la critique grâce à des films emblématiques comme "Rome désolée" (1996) et "Toutes les nuits" (prix Louis-Delluc en 2001). Il est salué pour sa capacité à croiser l'essai intime avec l'histoire de l'art, la politique et la réflexion philosophique. 
Cinéaste français, connu pour ses films avec Philippe Noiret « L'Horloger de Saint-Paul » (1974), « Que la fête commence » (1975, comédie historique), « Le Juge et l'Assassin » (1976, drame), « Coup de torchon » (1981, policier), « La Vie et rien d'autre » (1989, guerre), « La Fille de d'Artagnan » (1989, drame), « Un dimanche à la campagne » (1984), mais aussi avec d'autres acteurs et différents genres comme « Daddy Nostalgie » (1980, avec Jane Birkin), « Capitaine Conan » (1996, avec Philippe Torreton), « Laissez-passer » (2002, histoire, avec Jacques Gamblin), « La Princesse de Montpensier » (2010, histoire, avec Mélanie Thierry), « L.627 » (1992, avec Didier Bezace), « L'Appât » (1995, drame, avec Marie Gillain). Plusieurs de ses films ont été récompensés, en France et à l'étranger, dont « Autour de minuit » (1986, drame musical, avec François Cluzet) qui remporta un Oscar et fut nommé aux Golden Globes. 
Poète, cinéaste et dramaturge français, élu à l'Académie française en 1955, comptant parmi les artistes qui ont marqué le XXe siècle, il a côtoyé la plupart de ceux qui ont animé la vie artistique de son époque. Il a été l'imprésario de son temps, le lanceur de modes, le bon génie d'innombrables artistes. En dépit de ses œuvres littéraires et de ses talents artistiques, Jean Cocteau insista toujours sur le fait qu'il était avant tout un poète et que tout travail est poétique. Il est connu pour son film « Le Sang d'un poète » (1930) et sa pièce de théâtre « La Machine infernale » (1934). Découvrez les coussins d'exception MAISON TRAMIS en tissus de grandes maisons d'édition. Destinées aux amateurs d'objets rares et de beaux textiles, nos créations haut de gamme valorisent l'artisanat français à travers des étoffes signées Pierre Frey, Lelièvre, Dedar ou Hermès. Découvrez notre sélection exclusive d'objets uniques conçus à la main. Chaque pièce raconte une histoire singulière. Consultez tous nos coussins de luxe et profitez de la livraison offerte.
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