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Sculpteur-plasticien sénégalais connu pour son oeuvre « Hommes en marche » des années 1990 (personnages élancés et filiformes de métal qui n'étaient pas sans rappeler les bronzes d'Alberto Giacometti), 2 fois Grand Prix Biennale de Dakar, collectionné bien au-delà du Sénégal, son oeuvre est empreinte d'une foi radieuse en Dieu et en l'humanité.
Sénégalais, né en 1961 et mort le 8 juin 2017
Enterré (où exactement ?).
Ndary Lo (1961-8 juin 2017) est un sculpteur-plasticien sénégalais. Il est connu pour son oeuvre « Hommes en marche » des années 1990 (personnages élancés et filiformes de métal qui n'étaient pas sans rappeler les bronzes d'Alberto Giacometti), 2 fois Grand Prix Biennale de Dakar, collectionné bien au-delà du Sénégal, son oeuvre est empreinte d'une foi radieuse en Dieu et en l'humanité.
Né en 1961 à Tivaouane, Ndary Lô a passé son enfance dans la région de Thiès. Il vit et travaille à Rufisque dans la banlieue de Dakar au Sénégal. Après des études d'anglais, il suit une formation à l'École nationale des beaux-arts de Dakar et très vite il expose en tant que sculpteur plasticien.
Depuis 1992, Ndary Lo a engagé une recherche autour de l'Homme avec comme matériau de base le fer. Ses « Hommes qui marchent », longues silhouettes métalliques, ses femmes élancées aux visages flous, et ses ventres en ferrailles remplis de têtes de poupées, en font le lauréat de nombreux prix.
Ndary Lo remporte en 2002 le Grand Prix Léopold Sédar Senghor de la Biennale des arts plastiques africains contemporains à Dakar avec son installation intitulée « la longue marche du changement ». La même année, l'artiste reçoit la distinction de « Chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres » de la République française.
Lors de la huitième Biennale de Dakar (Dak'Art 2008), Ndary Lo présente une installation intitulée La Muraille verte et remporte le Grand Prix Léopold Sédar Senghor une distinction dotée de 5 millions de francs CFA, qu'il partage avec son compatriote Hadji Mansour Ciss.
Au terme d'une longue maladie, Ndary Lô est mort le 8 juin 2017 à l'hôpital de la Croix-Rousse à Lyon.
Celui que l'on surnomme « le dompteur de fer » est exposé au Palais des Papes, à Avignon, du 19 mai 2017 au 14 janvier 2018.
Ndary Lo est mort le jeudi 8 juin 2017 à l'âge de 56 ans d'un cancer dans un hôpital de Lyon (France).
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Peintre et sculpteur espagnol considéré comme l'un des principaux représentants du surréalisme, et comme l'un des plus célèbres peintres du XXe siècle. Les thèmes qu'il aborda le plus fréquemment furent le rêve, la sexualité, le comestible, sa femme Gala et la religion. « La Persistance de la mémoire » est l'une de ses toiles surréalistes les plus célèbres, le « Christ de saint Jean de la Croix » est l'une de ses principales toiles à motif religieux. Artiste très imaginatif, il manifestait une tendance notable au narcissisme et à la mégalomanie qui lui permettaient de retenir l'attention publique, mais irritaient une partie du monde de l'art, qui voyait dans ce comportement une forme de publicité qui dépassait parfois son œuvre. Il est l'inventeur de la méthode paranoïaque-critique. Se rapprochant vers 45 ans de la peinture de la Renaissance et s’inspirant des évolutions scientifiques de son temps, il fit évoluer son style vers ce qu'il nomma « mysticisme corpusculaire ». Deux musées lui furent dédiés de son vivant, le Salvador Dali Museum et le théâtre-musée Dalí (que Dalí créa lui-même). 
Peintre espagnol également connu pour ses dessins et sculptures, considéré comme le fondateur du cubisme (avec Georges Braque) et un compagnon d'art du surréalisme, l'un des plus importants artistes du XXe siècle, tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques. Il a produit près de 50 000 œuvres dont 1 885 tableaux, 1 228 sculptures, 2 880 céramiques, 7 089 dessins, 342 tapisseries, 150 carnets de croquis et 30 000 estampes (gravures, lithographies, etc.). 
Un des plus importants sculpteurs français de la seconde moitié du XIXe siècle, considéré comme un des pères de la sculpture moderne, héritier des siècles d'humanisme, l'art réaliste de Rodin est un aboutissement, croisement de romantisme et d'impressionnisme dont la sculpture est modelée par la lutte entre la forme et la lumière. La virilité de l'artiste, surnommé en son temps le « Bouc sacré », provoqua des drames semi-publics ou privés et est au centre d'une expression plastique de la sensualité, de l'érotisme, mais aussi de la douleur. Par sa capacité de travail et d'organisation, Rodin laisse une oeuvre hors norme, notamment : « Le Penseur » (1902), « Le Baiser » (1889) ou « La Porte de l'Enfer » (1917). 
Peintre et sculpteur colombien, réputé pour ses personnages aux formes rondes et voluptueuses inspirés de l'art précolombien. 
Sculptrice française dont l'art, à la fois réaliste et expressionniste, s'apparente à l'Art Nouveau par son utilisation savante des courbes et des méandres comme «La Jeune Fille à la gerbe» (1886, qui influencera Rodin et déclarée trésor national en novembre 2003). Collaboratrice, maîtresse et muse du sculpteur Auguste Rodin, elle fut également la sœur du poète, écrivain, diplomate et académicien Paul Claudel. Sa carrière est météoritique car brisée par un internement psychiatrique et une mort quasi-anonyme. 
Peintre et sculpteur allemand, célèbre pour ses peintures renversées (technique qu'il a adoptée dès 1969 pour forcer le spectateur à se concentrer sur la forme et la couleur plutôt que sur le sujet), il est une figure de proue du néo-expressionnisme allemand qui a marqué l'histoire de l'art par un style brut et vigoureux qui rompait avec l'abstraction dominante de l'après-guerre, reconnu aussi pour ses sculptures monumentales en bois, taillées directement à la hache ou à la tronçonneuse pour conserver un aspect primitif. Découvrez les coussins d'exception MAISON TRAMIS en tissus de grandes maisons d'édition. Destinées aux amateurs d'objets rares et de beaux textiles, nos créations haut de gamme valorisent l'artisanat français à travers des étoffes signées Pierre Frey, Lelièvre, Dedar ou Hermès. Découvrez notre sélection exclusive d'objets uniques conçus à la main. Chaque pièce raconte une histoire singulière. Consultez tous nos coussins de luxe et profitez de la livraison offerte.
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